Brad Pitt mejores películas. Con 28 años le vimos en Thelma y Luise en un papel secundario. En 2012 con casi 49 años Brad Pitt es toda una estrella del cine.

En febrero se estrena en España su película Moneyball, por la que está nominado al Oscar al mejor actor junto con 5 nominaciones más. En Espectadores.net te contamos más de las mejores películas de Brad Pitt con vídeos.

Nació en Oklahoma en 1963, y gracias a su trabajo y su físico hoy Brad Pitt es toda una estrella. Pareja de Angelina Jolie y considerado uno de los hombres más atractivos del mundo, cualquier cosa que Brad Pitt haga recibe la atención mediática.

Comienza su carrera haciendo televisión. En 1991 aparece en la película Thelma y Luise. En 1994 rueda Entrevista con el vampiro junto a Tom Cruise y  su carrera  comienza a despegar hacia el éxito.

Películas de Brad Pitt

Algunas de sus películas son:

• Thelma y Loise, 1991
• Leyendas de pasión, 1994
• Seven, 1995
• Malditos bastardos, 2009
• Doce monos, 1996
• Kalifornia, 1994
• El arbol de la vida, 2011
• Quemar después de leer, 2008
• Siete años en el Tíbet, 1997
• Troya, 2004
• Sleepers, 1996
• Spy game, 2001
• Ocean’s Eleven, 2004
• El curioso caso de Benjamin Button, 2009
• Entrevista con el vampiro, 1994
• El club de la lucha, 1999
• Mr. & Mrs. Smith, 2005
• ¿Conoces a Joe Black? 1998
• The Mexican, 2001
• Moneyball 2011

Mejores películas

Seven, 1995

• Dirigida por David Fincher, Seven es un clásico del thriller, una película que  marcó un antes y un después en su género. Estuvo nominada a los Oscar, los BAFTA entre otros premios. Quien ha visto Seven es difícil que la olvide por su atmosfera sombría y espeluznante.

• En la película conocemos al agente Somerset (Morgan Freeman) está a punto de jubilarse de su puesto en el departamento de homicidios. Le reemplazará el joven detective David Mills (Brad Pitt). Los dos juntos tendrán que trabajar para resolver una serie de asesinatos cometidos por un psicópata.

• El criminar se basa en los 7 pecados capitales, pereza, gula, soberbia, avaricia, envidia, lujuria e ira. El psicópata se ensaña con cada víctima como si quisiera darles una lección. Los dos policías son testigos de la crueldad más descarnada, hasta donde puede llegar la mente de un psicópata.

• Seven es un clásico, una película sombría, inteligente, que sabe captar la atención de espectador

Entrevista con el vampiro, 1994

• Dirigida por Neil Jordan, obtuvo dos premios BAFTA y nominaciones a los Oscar y los Globos de oro. Entrevista con el vampiro una película que innovo la historia de los vampiros.  Lúgubre, elegante, poética. Terror y seducción con vampiros tipo dandy Tom Cruise y Brad Pitt.

• La historia nos sitúa a finales del XVIII, el vampiro Lestat cuando quiere convierte a sus víctimas en vampiros, de esta forma los hace inmortales. Lestat convierte en vampiro a Luis de Pointe (Brad Pitt) un hombre desolado por la muerte de su esposa e hija.

• Doscientos años después en la ciudad de San Francisco, Luis se decide a contar su historia a un joven reportero.

• Entrevista con el vampiro es  una película de culto, una de las mejores películas de vampiros de todos los tiempos. Su fotografía es prodigiosa, la historia está contada de tal manera que sumerge al espectador sin resultar pesada. La película te trasmite un ambiente lujoso, decadente. Una gran película que no te deja indiferente.

El club de la lucha, 1999

• Dirigida por David Fincher (Seven). Con Brad Pitt, Edward Norton, Helena Bonham Carter.

• Fue nominada al Oscar por los efectos de sonido. El club de la lucha es una película de culto, una película de acción y drama.

• El director nos cuenta una historia llena de violencia. Un joven sin ilusiones lucha contra su insomnio fruto de su insatisfacción personal.

• En un viaje de avión conocerá a Tyler Durder,  un vendedor de jabón que tiene una sorprendente filosofía. El perfeccionismo es cosa de gente débil. La autodestrucción es lo único que merece la pena. Tyler y el joven formaran un club secreto de lucha donde descargar sus frustraciones. Cada vez serán más los que quieren formar parte del club.

• La película deprimente que dividió a la crítica entre las que la tachaban de disparate o las que ensalzaban su radicalidad y mensaje inconformista.

• Es una película de que” o te llena” o la rechazas, no hay términos medios. No es de extrañar que Fincher rodara una película como El club de la lucha, ya que gusta usar de este estilo para contar sus historias. A muchos críticos la película y su mensaje les pareció una salvajada. Aún así la película tuvo mucho éxito entre el público juvenil.

Malditos Bastardos, 2009

• Brad Pitt ha trabajado con David Fincher conocido por sus películas de alto contenido violento. En Malditos Bastardos lo hará con Quentin Tarantino, un director conocido por su particular forma de contar historias siempre con sátira y  violencia.

• La película tuvo una buena acogida entre la crítica. Oscar al mejor actor de reparto Christoph Waltz, de 8 nominaciones. Globo de Oro también para Christoph Waltz, Premio BAFTA también para el mismo actor.

• Es una película bélica, de aventuras ambientada en la 2 Guerra Mundial.

• Los alemanes han ocupado Francia, Shosanna Dreyfus presencia la ejecución de su familia y logra escapar a Paris. En otro lugar el teniente Aldo Raine (Brad Pitt) entrena a un grupo de soldados judíos (los Bastardos) para atacar a objetivos alemanes concretos.

• Una famosa actriz alemana y los hombres de Raine trabajan para los aliados. El destino hará que todos se encuentren en un cine, su propietaria hace año es Shosanna Dreyfus, aquella joven que escapó de la muerte cuando los nazis mataron a su familia.

• De nuevo Quentin Tarantino divide a la crítica, hay a quienes les encanta y hablan de la película como divertida, ingeniosa con una buena  puesta en escena y bien interpretada a pesar de ser sangrienta, y también  hay  críticos destacan lo endeble del guión y que la película es demasiado larga, opinan lo mejor de la película es precisamente la interpretación de Christoph Waltz.

Quemar después de leer, 2008

• Dirigida por los hermanos Coen, Joel y Ethan. Tuvo dos nominaciones a los Globos de Oro y a 3 nominaciones a los BAFTA.  Un reparto lleno de estrellas como, George Clooney, Frances McDormand, Brad Pitt, John Malkiovich.

• La película es un thriller cómico, nos cuenta como Ozzie Cox (John Malkiovich) es un agente de la CIA que está escribiendo sus memorias. Su mujer le roba lo que escribe y va a parar a manos de los empleados de un gimnasio (Bradd Pitt y Francés McDormand) la pareja no es  muy espabilada, pero tratarán de chantajear al agente de la CIA.

• La misma CIA intervendrá en el asunto que se irá complicando.

• Un papel  muy distinto a Seven o a Entrevista con el vampiro, un Brad Pitt actor de comedia.

También te puede interesar

Mejores películas Meryl Streep

Mejores películas Ryan Gosling

Mejores películas Alexander Payne

Mejores películas| Michel Hazanavicius

Los hermanos Coen, mejores películas

Mejores películas John Turturro

Elena.B para Espectadores.net

Fuente|www.filmaffinity.com

Fotos|1,2, 3,4, 5

Meryl Streep mejores películas. El cine, el teatro y la televisión le deben mucho a esta gran actriz. Sabe imitar acentos como nadie y transformarse en cada personaje. En Espectadores.net, las  mejores películas de Meryl Streep con vídeos.

Meryl Streep, una carrera llena de éxitos

•  Meryl Streep  es la actriz que más premio y nominaciones juntos ha recibido en la historia. Dos veces ganadora del Oscar, y 17 veces nominada.

• Ocho veces ganadora del Globo de Oro y 27 veces nominada.  Premios en San Sebastián, en Cannes, premios BAFTA, premios Tony. En 2012 ha ganado de nuevo el Globo de Oro por su papel en La dama de hierro,  (Iron Lady) y va a por el tercer Oscar.

• Meryl Streep nace en Summit, New Jersey, Estados Unidos en 1949. Con 8 años llega su primera función y decide ser actriz. Su debut en el cine es en 1976 con la película Julia.  En 1978 logra el premio Emmy por su papel en la serie Holocausto.

• También en 1978 es nominada al Oscar a la mejor actriz secundaria por su papel en el Cazador. 34 años después en 2012, Meryl Streep está nominada una vez  más a los Oscar ahora como actriz principal.

Entres sus películas más conocidas:

• La mujer del Teniente francés, (1981)
• La Decisión de Sophie, (1982)
• Memorias de África, (1985)
• Kramer contra Kramer,(1979)
• El Cazador (1978)
• Los Puentes de Madison,(1995)
• El ladrón de Orquídeas,  (2002)
• Cuando el diablo viste de Prada, (2006)
• Mamma Mia, (2008)
• Julie & Julia, (2009
• La Dama de hierro (2011)

Mejores Péliculas Meryl Street

• Meryl Streep ha realizado unas 20 películas, la mayoría de ellas han sido éxitos de crítica y público.  La hemos vistos en la faceta dramática, en películas románticas, en películas musicales como en Mamma Mia o en comedias divertidas como Cuando el diablo viste de Prada.

• Es talento, naturalidad recursos lo que hace que Meryl Streetp sepa mimetizarse con cada uno de sus personajes hasta el punto de imitar acentos en distintos idiomas.

La decisión de Shopie -1982

• Dirigida por Alan J. Pakula. La película fue de las más premiadas en 1982. Oscar y Globo de Oro para Meryl Streep como mejor actriz. Varios premios de asociaciones de críticos de los Estados Unidos, nominación a los  premios británicos, BAFTA.

• Un drama sobre el holocausto nazi. Una película desgarradora donde Meryl Streep logrará un Oscar gracias a su magistral interpretación de una madre que se enfrenta a una terrible decisión.

• Verano de 1947, Stingo un joven aspirante a escritor se instala en una pensión de Brooklyn.

• Su tranquilidad se verá turbada por la discusión de una pareja que vive en el piso de arriba. Ella es Sophie Zawistowska una emigrante polaca, él es Nathan Landau un brillante y algo desequilibrado científico judío. Stingo se convertirá en el mejor de Nathan y conocerá el pasado de Sophie que ha sobrevivido al campo de exterminio de Auschwitz pero vive atormentada por el pasado.

• Una película dura que sabe mostrar el horror y la sin razón del holocausto Nazi.

Kramer contra Kramer – 1979

• Dirigida por Robert Bentón, el primer Oscar para Meryl Streep uno de los cinco que obtuvo la película además de otros premios como el Globo de Oro a la mejor película.

• Uno de los melodramas más conocidos de la historia del cine.

• Dustin Hoffman hace de agente de publicidad que logra una buena cuenta de su agencia. Ese mismo día su mujer (Meryl Streep) le abandona dejándole con su hijo de 7 años. El padre tendrá que hacer de padre y madre mientras trata de sacar adelante su trabajo. Luego volverá la madre para pedir la custodia del niño.

Memorias de África –1985

• Dirigida por Sydney Pollack con Meryl Streetp y Robert Redford. Memorias de África es  una obra maestra, el cine es arte por películas como esta. Encandiló a miles de personas en todo el mundo, la  historia, los personajes, la fotografía y su música son inolvidables.Memorias de Africa, da igual la hayas visto varias veces, cuando una película está bien hecha gana con el tiempo.

• La película arrasó en los Oscar en 1985, logró siete estatuillas. Así como el Globo de Oro a la mejor película.

• Drama, romance basado en hechos reales. La película nos cuenta la historia de Karen Blixen (Meryl Streep), hija de una familia acomodada en Dinamarca que se casa por conveniencia con un barón.

• El Brón Blixen. El barón es un mujeriego y amante de la caza y de África. Los dos se establecen en Kenia para explotar una plantación de café. Karen se enamora de aquellas tierra y se dedica en cuerpo y alma al trabajo y las gentes de Kenia.

• El amor también le llegará pero no de su marido sino de Danys Finch Hatton (Robert Redford) un romántico aventurero que ama la libertad por encima de todo. Mención especial merece la musica de John Barry y la fotografía de David Watkin.

Los Puentes de Madison – 1995

• Una de las mejores películas románticas del cine. Inolvidable película, dirigida por Clint Eastwood y protagonizada por el mismo actor y Meryl Streep. Meryl Streep consiguió nominación al Oscar y al Globo de Oro.

• Francesca Johnson es una ama de casa que vive en una pequeña granja en el condado de Madison. Esta dedicada al cuidado de su familia y lleva una vida tranquila. Su marido y sus hijos se ausentarán durante un fin de semana y ella conocerá a un fotógrafo del National Geographic que llega al condado. La llegada del fotógrafo le llenará de ilusiones, pasión y sueños que creía olvidados.

• En la película abunda el silencio, lo que no es óbice para que nos trasmite las emociones en estado puro. Los Puentes de Madison es poesía en escena. Los protagonistas están fuera del tópico, son dos personas maduras que no buscan aventuras, sin embargo conocerse será la mayor de las aventuras, Clint Eastood y Mery Streep dos grandes del cine unidos en una de las películas más bonitas de la historia del cine.

El ladrón de orquídeas (Adaptation), 2002

• Dirigida por Spike Jonze, con Nicolas Cage, Meryl Streep , Chris Cooper. La película logró cuatro nominaciones a los Oscar y premio al mejor actor secundario, Chris Cooper. Dos Globos de Oro al mejor actor secundario y a la mejor actriz secundaria, Meryl Streep.

• El guión es de Charlie Kaufman y su hermano Donald Kaufman basado en la novela  Susan Orlean.  Charlie Kaufman, Donald Kaufman (Novela: Susan Orlean

• Una película de drama y cine dentro del cine.

• Charlie Kaufman es guionista en los L.A. y está en crisis profesional. A su hermano gemelo Donald le sucede lo contrario.

• Charlie le pide ayuda a su hermano con el guían de “Un ladrón de orquídeas”, precisamente la película que estamos viendo. La película fue tachada de difícil y confusa, pero en general muy aplaudida por cómo sabe exponer el proceso creativo de un escritor.

También te puede interesar

Mejores películas Ryan Gosling

Mejores peliculas| Michel Hazanavicius

Mejores películas los hermanos Coen

Mejores películas Alexander Payne

Mejores películas Nicolas Cage

Las mejores películas de gansters

Liam Neeson| mejores películas

Elena.B para Espectadores.net

Fuente| www.filmaffinity.com

en.wikipedia.org/

Fotos|. 1,2, 3,4

Mejores películas Michel Hazanavicius, su película The Artist ha sorprendido a la crítica, tiene 6 nominaciones a los Globos de Oro. Nominaciones a prestigiosos galardones de cine como el  Independent, Spirit awards, el festival de Cannes, o asociaciones de críticos de cine como la de Chicago, o la de Londres.

Casi seguro será nominada a los Oscars 2012. En Espectadores.net te contamos más del director de la película The Artist, Michel Hazanavicius y sus  mejores películas.

Michel Hazanavicius

• Director de The Artist, una película muda y en blanco y negro que trata sobre los comienzos del cine de Hollywood, la película está siendo todo una revelación, su director y los actores no esperaban causar tal impacto internacional.

• Miche nace en Francia en 1967, no solo es director de cine, también productor y guionista. Michel Hazanavicius antes de dirigir películas trabajó en televisión. Comenzó en el Canal +. Su primer largometraje es para televisión en 1993. Se llamaba La Classe américaine y era una película co dirigida junto a Dominique Mézerette.

• En 1997 dirige su primer cortometraje, Echec au capital.

• En 1999 se estrena su primera película en cines, Mes amis, con su hermano Serge Hazanavicius como protagonista.

Mejores películas

OSS 117 : El Cairo nido de espías, 2006

• Es es la segunda película del director que tuvo mucho éxito. Es una parodia de las películas de espías. La película nos cuenta  las aventuras del agente secreto OSS 117.

• Acción, comedia, espionaje. Egipto en 1955, la ciudad del Caireo es un nido de espías. Todo es desconfianza y conspiraciones están  los soviéticos,los franceses o los ingleses, también a familia del rey Farouk que busca recuperar su trono y por si fuera poco una secta religiosa que también quiere el poder.

• Ante esta situación el Presidente de la República de Francia decide tomar cartas en el asunto y enviar al mejor agente francés al Cairo. Es Hubert Bonisseur conocido como OSS 117.

• Si bien es una película de parodia la crítica no fue mala ya que logra entretener y hace un retrato genial sobre el cine de espías, cuesta creer que no es una peli rodada en la década de los 50 por su montaje y invitación.

• Destacan que no es fácil hacer películas estilo parodia con la frescura que aporta esta película. Si quieres pasar un buen rato con carcajada asegurada OSS 117: El Cairo nido de espías no te defraudará.

The Artist, 2011

• La película francesa que recupera el glamour del cine mudo. Dirigida y escrita por Michel Hazanavicius.

• En Hollywood de 1927 Geoge Valentín (Jean Dujardin) es una super estrella del cine mudo. Sin embargo los comienzos del cine sonoro acabarán con su rutilante carrera para dejarlo en el olvido.

• Otro de los personajes que conocemos es del de Peppy Miller que comenzó su carrera como extra al lado del consagrado actor Valentín. Al contrario que al actor Pappy Miller se convertirá en toda una estrella en el cine sonoro.

• Todos los elogios que ha recibido esta película son pocos. Rodada en blanco y negro y muda logra trasmitir la historia con un estilo poco común. La película es inteligente, encantadora, un prodigio de imaginación que rinde culto al cine mudo.

También te puede interesar

Mejores películas los hermanos Coen

Mejores películas Alexander Payne

Mejores películas Nicolas Cage

Las mejores películas de gansters

Liam Neeson| mejores peliculas

Mejores peliculas japonesas de terror

Elena.B para Espectadores.net

Fuente| www.filmaffinity.com

en.wikipedia.org/

Fotos|. 1,2,3,

Películas familiares de Navidad. Películas inolvidables llenas de fantasía y espíritu  navideño. Quizás las hayas visto alguna vez, pero ¿qué mejor que volverlas a ver en familia por Navidad? En Espectadores.net te traemos las mejores películas familiares de Navidad con vídeos.

Hay películas que se repiten Navidad tras Navidad, las hemos visto hace años, las volvemos a ver y nos siguen pareciendo entrañables. Navidad es un buen momento para descubrir y también para recordar. Los mas pequeños pueden descubrir películas de  Navidad y los mayores volverlas a revivir.

Películas familiares Navidad

Todos tenemos alguna o algunas películas que recordamos con especial cariño. En mi caso, he visto tantas veces “Qué bello es vivir” que ya perdí la cuenta. Una película  maravillosa, llena de magia que  nos trasmite lo importancia de valorar lo que tenemos y qué generalmente las cosas más valiosas no se pueden comprar.

Que bello es vivir

• Dirigida por Frank Capra en 1946.

• El guión de Frances Goodrich, Albert Hackertt y Frank Capra.

• A pesar de ser un fracaso en la taquilla y costar más de lo debido en su producción, Qué bello es vivir se ha convertido en un clásico del cine de Navidad. Se repone prácticamente en todo el mundo en épocas navideñas.

• En la película conocemos a George Bailey y su familia  en la víspera de Navidad. La familia de George que tienen pequeño Banco. Otro banquero el señor Potter tratara de arruinar el pequeño banco por todos los medios.

• George Bailey tiene sueños pero por unas cosas o por otras los va retrasando, el negocio familiar le necesita. George llega a tal estado de desesperación que piensa que vale más muerto que vivo y qué a todos les habría ido mejor si él no hubiera nacido, su deseo se verá cumplido. Un ángel aún sin alas llamado Clarence vendrá en su ayuda.

• En el reparto James Stewart, Donna Reed, Lionel Barrymore, Thomas Mitchell entre otros grandes actores.

Milagro en la calle 34 (De ilusión también se vive)

• Dirigida por George Seaton en 1947. Logró tres Oscar al mejor guión, guión adaptado  y al mejor actor de reparto, Edmund Gwenn
• Guión de George Seaton, basado en la historia Valentine Davies.

• Durante un desfile de Navidad, organizado por los grandes almacenes Macy  la persona que tiene que hacer  de de Santa Claus no podrá desfilar. Tendrá que buscar otro candidato. Un hombre llamado Kris Kringle con un gran parecido con Santa Claus es contratado, el problema será cuando Kris Kringle afirme que él es el verdadero Santa Claus.

• Kringle es llevado a juicio por el propietario de una tienda rival que piensa afirma que al afirmar es Santa Claus debe estar loco.

Un cuento de Navidad, Scrooge 1935

• La primera versión  del cine británico de Cuanto de Navidad de Charles Dickens versión sonora. Una joya. Posteriormente se han producido muchas otras versiones de Cuento de Navidad, en 1936. en 1984, en 1992. en 1999, en 2005, en 2009, y hasta la versión Cuento de Navidad de los Pitufos.

• La película de 1935 la dirige Henry Edward, el guión es de H. Fowler Mear basada en la obra de Charles Dickens.

• Ebenezer Scrooge es un hombre avaro y egoísta que odia la Navidad. Trata mal a su fiel empleado y a su propio sobrino. Scrooge recibirá un lección que no esperaba, los fantasmas de las Navidades Pasadas, presentes y futuras se presentarán en su habitación.

• La película es un clásico que vale la pena disfrutar.

Otras películas familiares de Navidad

Los fantasmas atacan al jefe

• Dirigida por Richard Donner en 1988

Solo en casa

• Dirigida por Chris Columbus en 1990

Elf

• Dirigida por Jon Favreau en el 2003

También te puede interesar

• Navidad el Circo del Sol, Zarkana

• Con Ticketbis al circo del Sol

• Pesadilla Antes De Navidad 3D: Una Navidad de cine en 3 Dimensiones

• Navidades de cine: Recomendaciones para que pases una fiestas llenas de palomitas

Elena.B para Espectadores.net

Fuente|www.filmaffinity.com/

Fotos|1,2,3

Un reparto internacional con actores y personajes de Rusia, India, Suecia y Francia. Repartidos en personajes como un villano de la época de la Guerra Fría, una asesina que mata por dinero, un magnate indio de los medios de comunicación, y un agente de la inteligencia rusa.

Tom Cruise regresa en el papel protagonista de Ethan Hunt, y está acompañado de un reparto internacional integrado por Jeremy Renner, Simon Pegg, Paula Patton, Michael Nyqvist, Vladimir Mashkov, Josh Holloway, Anil Kapoor y Léa Seydoux. La película está dirigida por Brad Bird.

Sinopisis de la película

Acusado de un atentado terrorista con bombas contra el Kremlin, el agente del IMF Ethan Hunt es desautorizado junto con el resto de la organización al iniciar el Presidente el “Protocolo Fantasma”. Abandonado a su suerte y sin recursos, Ethan tiene que encontrar el modo de rehabilitar el buen nombre de su agencia e impedir un nuevo ataque. Para complicar aún más las cosas, Ethan se ve obligado a embarcarse en esta misión con un equipo de compañeros del IMF fugitivos, cuyos motivos personales no conoce del todo.

Tom Cruise como Ethan Hunt

Actor, productor y filántropo, en una carrera que abarca más de dos décadas. Ha sido nominado tres veces al Óscar, y ha ganado tres Globos de Oro, y sus películas han recaudado más de ocho mil millones de dólares en todo el mundo: una hazaña incomparable. Quince de las películas de Cruise han recaudado más de cien millones de dólares sólo en Estados Unidos, y 22 han superado esa cifra a nivel internacional.

Ha aparecido en 37 películas, en la mayoría como protagonista, ha sido productor o productor ejecutivo de 17 películas, y ha trabajado con una impresionante lista de directores de primera fila, como Francis Ford Coppola. Paul Brickman, Ridley Scott, Tony Scott, Martin Scorsese, Barry Levinson, Oliver Stone, Ron Howard, Rob Reiner, Sydney Pollack, Neil Jordan, Brian de Palma, Cameron Crowe, Stanley Kubrick, Paul Thomas Anderson, John Woo, Steven Spielberg, Michael Mann, J.J. Abrams, Robert Redford, Ben Stiller, Bryan Singer y, recientemente, James Mangold.

El reparto

Jeremy Renner, nominado a un Óscar, protagonizó la película ganadora del Óscar en 2010 En tierra hostil. Dirigida por Kathryn Bigelow, la película ganó seis Óscars

Renner protagonizó recientemente Ciudad de ladrones, una película dirigida por Ben Affleck además de otros tres largometrajes diferentes. El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford, 28 semanas después y La toma, junto a Minnie Driver.

Simon Pegg fue coguionista y protagonizó la serie de culto célebre en todo el mundo Spaced. Después de dos rompedoras temporadas, pasó a desarrollar y producir Shaun of the Dead, la fiesta de los zombis, aclamada por la crítica, y que protagonizó en el papel del héroe homónimo, Shaun.

Paula Patton dejó claro su inolvidable talento con sus papeles protagonistas en las películas Déjà vu, dirigida por Tony Scott, y en el musical original Ritmo salvaje. Déjà vu estaba coprotagonizada por Denzel Washington y Jim Caviezel.

Últimamente, Paula ha terminado la producción de la comedia sobre bodas Una boda complicada. Paula también ha aparecido en Jugada perfecta, Actualmente, está rodando la nueva Misión imposible junto a Tom Cruise y Jeremy Renner.

El director

Brad Bird es el director de las oscarizadas películas Ratatouille y Los Increíbles, y del largometraje animado de 1999 El gigante de hierro, aclamada por la crítica y que ganó al premio Annie de la Animated Film Society al mejor largometraje de animación.

Bird comenzó su primera película animada a los 11 años de edad, y la terminó casi tres años después. La película llamó la atención de Walt Disney Studios, donde, con 14 años de edad, tuvo como mentor a Milt Kahl, miembro de un selecto grupo de legendarios animadores de Disney

El comentario de espectadores

Hacer algo creativo y diferente en argumento, secuencias, planos, escenas y guión en una saga cinematográfica como la de Misión Imposible, es casi eso… misión imposible. Pero para el agente secreto no hay nada imposible y en este filme lo demuestra.

Acción y emoción. Espectáculo, entretenimiento y cine de calidad como elemento de ocio, que diferente es si hablamos de cine como arte.

Escenas llamativas, secuencias sorprendentes, riesgo, emoción, interpretación en la línea de sus predecesoras y algo mejor en la presente porque los medios entre una y otra versión avanzan y mejoran en técnica y estilo.

El reparto lleno de calidad y localizado en sus personajes. Esta vez un grupo internacional muy variopinto, dirigidos por un experto en el cine de entretenimiento y taquilla como Brad Bird.

El resultado… dos horas de entretenimiento y buen cine de ocio.

Si quieres más información sobre cine, puedes leer alguno de estos artículos:

Todo sobre Tom Cruise en Espectadores

Todo sobre Misión Imposible

Películas de acción en espectadores

Información sobre la guerra fría

Cómo trabajar detrás de las cámaras

Si alguna vez te has quedado en tu asiento tras el final de una película, mientras el resto de espectadores abandona la sala, puede que te haya asombrado la interminable hilera de nombres que aparecen en pantalla.

Tal vez el cine sea una actividad minoritaria, pero se necesita una cantidad ingente de profesionales para rodar un filme, de eso no hay duda. Aunque solo los actores y el director suelen acaparar la atención del público, ellos no son más que la punta del iceberg, una minoría afortunada que encabeza un equipo técnico y artístico sumamente variado.

No hace falta llegar a ser Almodóvar o Amenábar para vivir del cine. ¿Te gustaría ver tu nombre en los títulos de crédito de una peli?

Te enseñamos algunos de los principales perfiles de la industria cinematográfica y te contamos cómo prepararte para ser uno de ellos.

El cine, puesto a puesto

¿Quién es quién en esa larga lista de títulos de crédito que corona las películas? Y lo más importante, ¿cómo convertirse en uno de ellos? Estos son algunas de las funciones clave en el rodaje de una película.

Productor

El equipo de producción se encarga de todos los aspectos prácticos necesarios para que una película o un spot publicitario se hagan realidad. El productor ejecutivo consigue la financiación, supervisa el proyecto y en ocasiones contrata directamente a las piezas clave, como el director o los guionistas. El director de producción elabora y controla el presupuesto. El jefe de producción es una de las figuras más dinámicas y guerreras: planifica el rodaje, subcontrata al equipo y, junto a sus ayudantes, lo consigue todo: permisos, vehículos, animales amaestrados…

Guionista

A grandes rasgos, un guionista es un escritor, pero no un escritor cualquiera: además de las letras, debe dominar el lenguaje audiovisual.

Realizador

O director, como se le suele llamar cuando realiza largometrajes de ficción. Es el responsable final de toda la parte creativa de la película, desde la interpretación de los actores hasta el montaje. En contra de lo que se suele pensar, muy pocos manejan directamente la cámara. Un buen camino es empezar como ayudante de dirección.

Localizador

Busca y fotografía los lugares más indicados para rodar en exteriores, siguiendo las instrucciones del director: calles, playas, mansiones… No basta con encontrar sitios bonitos: este perfil requiere conocimientos técnicos, para valorar si una localización es adecuada para el uso de grúas y travellings, si los camiones de rodaje podrán acceder, si habrá suficiente luz, etc…

Director de fotografía

Se ocupa de sacar el máximo provecho a la luz, tanto natural como artificial, para que el filme tenga la atmósfera y la estética que desea el director. En ocasiones el director de fotografía también actúa como operador de cámara. En su mismo equipo están los técnicos de iluminación, que se ocupan del montaje y mantenimiento de los focos, el técnico de vídeo y los ayudantes y auxiliares de cámara.

Lo mejor de 2011 en

Drama

Comedias

Aventuras

Romanticas

Thrillers

Jurassic Park 4, trailer. No te pierdas el nuevo trailer oficia de la próxima entrega de Jurassic Park. En Espectadores.net mas sobre Jurassic Park 4 con vídeo.

La saga Jurassic Park

• La saga Jurassic Park marcó un antes y un después en las grande superproducciones, nunca antes una película sobre dinosaurios logro semejante éxito en taquilla.

• La primera película de Jurassic Park  se estrenó en el 1993, basada en una novela de Michael Crichton de 1990 y dirigida por Steven Spilberg. 

• Después vendría La segunda de la saga  El mundo perdido, Jurasick Park 2,  que se estrenó en 1997. También se basaba en el libro de Michael Crichton y la dirigía Spilberg.

• En el 2001 se estrena Jurasicc Park 3, esta vez ya no está basada en el libro de Michael Crichton y el director fue Joe Johnston, Steven Spilberg en este caso prefirió quedarse en la producción ejecutiva.

Jurassic Park 4

• Hace años que se comenta sobre esta nueva entrega de la saga Jurassic Park, sin embargo la película se demoraba. Desde el 2001, cuando se estrena Jurassic Park 3, la nueva entrega ha estado en producción.
• Hubo problemas y demoraras, el borrador del guión fue revisado varias veces.  Los productores comentaban “será para el próximo año”, lo cierto es que desde el 2001 han pasado muchos años y la película no se ha estrenado.

• En la actualidad el director de la película Joe Johnston ha declarado varias veces que están trabajando sobre la película y que tiene una nueva idea que podría dar un giro distinto a la película.
• Sobre el guion de Jurassic Park 4.

• Diez años en producción da para mucho. Ha habido diferentes borradores de guiones a lo largo de estos años, se especulan distintas tramas para la película, pero aún no sabemos con total seguridad si será alguna de las abajo descritas.

Dinosaurios como armas de fuego

En una de los borradores del guión se incluía una serie de tópicos que harían feliz a los seguidores de la serie.

• Ver  de nuevo la mítica isla Nublar que situaban hipotéticamente a 190 kilómetros de la costa de Costa Rica.
• Que otra empresa retomara la cría de dinosaurios propios
• Nuevos personajes
• Huida al continente

Sin embargo estos detalles aún siendo importantes no serían la trama principal de la película. Era precisamente la trama principal de aquel borrador lo que no gustó al equipo de producción. En este caso a partir d genes de dinosaurio, humanos y perros crean unos dinosaurios-mercenarios y Nick Harris hubiera sido el encargado de formarles. Se cree que este guión ha sido desechado.

Los dinosaurios extienden una toxina que daña al ser humano

• Otra de las supuestas tramas, que los dinosaurios se extienden a continente y con ello podrían traer alguna toxina que fuera letal para el ser humano, luego habría que tratar de erradicar a los dinosaurios.

Una nueva trilogía

• Joe Johnston comento que tenía una nueva idea sobre la película Jurassic Park 4, esto podría tener que ver con otro guión distinto. Una nueva trilogía de Jurassic Park, que se llevaría a cabo en el continente y habrían también nuevos personajes, no se sabe nada más sobre el guión.

• Mientras tanto el 20 de noviembre del 2011 en el estreno de Tintin  y el secreto del Unicornio, Steven Spielberg anunció que próximamente sabríamos más sobre el estreno tanto de Jurassic Park 4, y de Indiana Jones 5.
• Aquí tienes un aperitivo de lo que será Jurasicc Park 4 el nuevo trailer oficial.

También te puede interesar

Las mejores películas de ciencia ficción

Mejores películas aventuras 2011

Las mejores películas de desastres naturales

10 mejores películas de cine fantástico

Elena.B para Espectadores.net

Fuente|www.jurassicparkiv.org/a

Fotos|1,2,3,4

Cary Joji Fukunaga es el director de esta adaptación cinematográfica sobre la novela de Charlotte Bronté. El reparto lo componen Mia Wasikowska y los populares Michael Fassbender y Jamie Bell.

Sinopsis de la película

Jane Eyre huye de Thornfield House, donde trabaja como institutriz contratada por el acomodado Edward Rochester. La aislada e impresionante mansión, así como la frialdad del Sr. Rochester, ponen a prueba la resistencia y fortaleza de la joven, educada en un orfanato. Pero al reflexionar sobre su pasado y recuperar su curiosidad natural, Jane regresará a Thornfield House y al terrible secreto que esconde el Sr. Rochester.

La historia del libro

A lo largo de más de 160 años, Jane Eyre, la novela de Charlotte Brontë, ha devenido uno de los libros más populares del mundo. Texto fundamental en todas las listas de lecturas escolares, ha sido traducido prácticamente a todos los idiomas. Una historia con una protagonista a la que Brontë entendió como “una heroína tan sencilla y pequeña como yo misma,” que sigue inspirando a generaciones e influyendo en los narradores.

El poder de la historia y la popularidad de la novela de 1847 ha generado una ingente cantidad de adaptaciones del libro; ha habido 18 largos previos, siendo el primero de 1910, y el más reciente, el de 1996, además de nueve versiones televisivas.

El reparto

Mia Wasikowska es una de las actuales jóvenes actrices emergentes de la gran pantalla. En breve la veremos en el drama iniciático de Gus Van Sant, titulado Restless y el pasado verano intervino en la película Los chicos están bien donde participaba junto a Annette Bening, Julianne Moore, Mark Ruffalo, y Josh Hutcherson. Su último mejor personaje le vino de la mano de Tim Burton en Alicia en el país de las maravillas.

Experimentada bailarina tornado actriz, Wasikowska comenzó la carrera en su país natal, Australia. Debutó en Estados Unidos con un reconocido personaje para la serie televisiva En terapia.

Michael Fassbender es uno de los personajes de la película de Quentin Tarantino titulada Malditos bastardos. Previamente, había encarnado al fallecido huelguista de hambre Bobby Sands en el film dirigido por Steve McQueen, Hunger

Entre los recientes filmes, cabe citar la muy esperada historia sobre los orígenes de la saga, X-Men: Primera generación, bajo dirección de Matthew Vaughn, el drama de David Cronenberg, Un método peligroso, como Carl Jung, junto a Keira Knightley y Viggo Mortensen; el venidero thriller de acción bajo batuta de Steven Soderbergh, Haywire, y con Steve McQueen, la historia de relaciones Shame.

En cartelera le estamos viendo en Las aventuras de Tintin, Jaime Bell se hizo popular gracias a Billy Elliot en el año 2000 saltando a la fama internacionalmente. Entre los muchos galardones de que fue objeto por su papel, están el Premio BAFTA al mejor actor, y el de los Filmes Independientes Británicos al debutante más destacado.

Originario del norte de Inglaterra, el actor dio vida al inolvidable personaje Smike, de Charles Dickens, en la adaptación para la gran pantalla del guionista y director Douglas McGrath, La leyenda de Nicholas Nickleby, Luego también le hemos encontrado en títulos como Undertow; Querida Wendy; el espectacular King Kong; y el aplaudido Banderas de nuestros padres, de Clint Eastwood. Este año también le hemos visto en La legión del águila de Kevin Macdonald.

El director de la película

Cary Joji Fukunaga se licenció por la Universidad de California Santa Cruz. Su labor cinematográfica como guionista, realizador, y director de fotografía le ha llevado alrededor del mundo, desde el Círculo Ártico a Haití, pasando por África Occidental. Fukunaga escribió y dirigió el cortometraje Victoria para Chino. Su debut como guionista y director con Sin Nombre

Ha sido merecedor de varias subvenciones y honores prestigiosos, entre ellos la Beca de la Fundación Rockefeller de Estados Unidos, en 2008; el premio cinematográfico John H. Jonson; y otra Beca de la Fundación Princesa Grace. Asimismo, en 2007 recibió la Beca de la Fundación Katrin Cartlidge.

La opinión sobre la película

Una vez más se recurre a un clásico para triunfar. No hace falta leer más: la película es un clásico de la literatura que se lleva al cine con éxito y garantía de disfrutarse. Lo mejor de Jane Eyre es verla.

El resto de lo que escribamos sobre la película son elogios para los actores, para el director, para los técnicos cuyos piropos es la demostración de haber realizado una producción muy digna y elogiable, convertida en lección de maestros para los que se inician en el arte de interpretar y dirigir.

Más información de:

Jaime Bell

Michael Fassbender

Jane Eyre

Mia Wasikowska

El drama siempre plantea conflictos entre los personajes principales de la narración fílmica y provoca una respuesta emotiva en el espectador, a quien conmueve, debido a que interpela su sensibilidad. Los problemas de los personajes están relacionados con la pasión o con problemas interiores.

La temática de este tipo de películas es diversa, pero su eje principal es el amor. Cuando el énfasis en lo amoroso/emocional es exagerado, el drama se conoce como melodrama: en él, los personajes quedan limitados al carácter simplista de buenos o malos.

Muchos han sido los estrenos dramáticos del año. Esperamos ver su lista, la nuestra es:

• La saga crepúsculo Amanecer Parte 1
• El árbol de la vida
• Anonymous
• Un método peligroso
• Cisne negro
• La piel que habito
• El castor
• El inocente
• El amor y otras cosas imposibles.
• 127 horas

La saga crepúsculo Amanecer Parte 1

Comienza el último capítulo de la serie cinematográfica Crepúsculo protagonizada por Kristen Stewart, Robert Pattinson y Taylor Lautner donde los tres protagonistas principales continúan su viaje a la madurez, empezando por los ajetreados últimos días de preparativos para la boda de Bella y Edward.

Con Crepúsculo comenzó una saga vampirica llena de amor ambientada en la actualidad y cargada de acción. Todo empezó en el año 2008 y once meses después llegaría a la gran pantalla la segunda entrega La saga Crepúsculo: Luna nueva. Después sería Eclipse.

Si hablamos de las recaudaciones en taquilla, la trilogía recaudo más de 800 millones de dólares en Estados Unidos y más de dos mil millones en todo el mundo. Solo en España consiguieron más de 52 millones de euros.

El árbol de la vida

Los gigantes Brad Pitt y Sean Penn protagonizan El árbol de la vida, un ejercicio de plasticidad, talento, arte, estilo que dirige uno de los maestros del séptimo arte: Terrence Malik en una película que puede entenderse como el réquiem por un hijo pérdido.

El árbol de la vida es un viaje de final abierto hacia un territorio inexplorado para una audiencia de cine contemporánea, una que sin duda impactará a cada persona de una manera única.

Anonymous

La película de Roland Emmerich cuestiona la autoría de William Shakespeare de alguno de sus títulos más importantes en la historia de la literatura internacional, para ello se remonta a un momento en el que escandalosas intrigas políticas, romances ilícitos de la Corte Real, y las estratagemas de nobles ansiosos por poder, se esclarecían en el lugar más insospechado: el teatro londinense.

Un filme lleno de calidad en los apartados de vestuario, dirección artística e interpretación de sus protagonistas: Rhys Ifans, Vanessa Redgrave.

Un método peligroso

El mundo del psicoanálisis de Sigmund Freud de la mano de David Cronenberg que dirige a Keira Knightley, Viggo Mortensen, Michael Fassbender, Vicent Cassell en Un método peligroso una historia en vísperas de la primera guerra mundial.

Basada en hechos reales, la película es una exploración de la sensualidad, de la ambición y el engaño que llega en un momento en que el trío protagonista se reúne para cambiar la dirección del pensamiento moderno.

Cisne negro

Su baza esta en el guión y el traslado a la gran pantalla del mismo. La película tiene dos tramas que caminan en paralelo y de vez en cuando se cruzan subiendo el interés según se desarrolla el argumento. El éxito de combinar, de no dejar cabos sueltos, de que el espectador comprenda la línea argumental y no se pierda es merito del guión y del juego de cámaras de su director Darren Aronofsky.

La protagonista es Natalie Portman. Su registro es de bailarina de un importante ballet. Y el director la ha mimado con la cámara, la sigue, la persigue, se mueve igual que ella. Muestra su rostro, sus movimientos, la ensalza, la eleva a las alturas. Hace una película para ella y ella esta… increíble.

La piel que habito

La película está inspirado en la novela Tarántula, de Thierry Jonquet, narra la vida de Ledgard, un cirujano práctico que atormentado por la muerte de su mujer a causa de diversas quemaduras, decide crear una piel humana con la que podría haberla salvado.

La piel que habito es la película más esperada para el año 2011, rodada en Santiago de Compostela a finales del pasado verano y hasta el mes de enero.

El castor

El castor es la historia de un hombre deprimido, un afortunado hombre de negocios y querido padre de negocios que ahora le han echado de casa y está a punto del suicidio. En un momento descubre una marioneta que le da la solución de sus problemas y resurge de sus propias cenizas.

Está dirigida por Jodie Foster y protagonizada por Mel Gibson. La película es una comedia dramática aplaudida en Francia y estrenada en muy pocas salas en su país de origen.

El inocente

Matthew McConaughey es el protagonista de El inocente, basada en la novela de Michael Connelly. Junto a él: Marisa Tomei, Ryan Phillippe y William H. Macy. El resultado un thriller de calidad con una trama interesente y un trabajo artístico digno de elogios.

El inocente es una película de suspense y de tribunales parecida, que no igual, a Plan oculto o Sospechosos habituales. Sin embargo, la adaptación cinematográfica de la obra de Michael Connelly, conocido escritor de novelas de misterio y asesinatos, autor de varias sagas, es un ejercicio que suma criticas positivas y negativas.

El amor y otras cosas imposibles.

Amor y otras cosas imposibles es un drama familiar de sentimientos. Aquellos que nacen de una larga aventura sentimental con personas de edad dispares. Aquellos que nacen del corazón ante el dolor de perdidas familiares. Aquellos que nacen de las separaciones no comprendidos. Ante este argumento, el filme no es perfecto, como casi todos, los acontecimientos son narrados con suficiente claridad y los elementos psicológicos humanos se plasman con acierto en las escenas y secuencias.

127 horas

Sol, calor, pocos alimentos y mucha frustración son los elementos del guión. Un escenario con una gran ambientación que la convierte en un escenario natural para el filme, que recuerda a Buried, pero a lo más grande. El escenario son los cañones americanos. Una interpretación muy recomendable de su protagonista, James Franco, que nos enseña su talento y oficio declarándose como uno de los rostros con más futuro del cine que nos vaya a llegar.

Más información de:

Más información de dramas

Películas del 2011

10 Mejores películas infantiles 2011, dibujos animados, comedias divertidas, aventuras, ternura y fantasía. En 2011 se han estrenados varias segundas partes de películas tan conocidas como Kung Fu Panda y Cars.

También han tenido éxito películas como Los Pitufos,  Winnie The Pooh o Marte necesita madres. En Espectadores.net os contamos las mejores películas infantiles del 2011 con vídeos.

10 Mejores películas infantiles  2011

Gato con Botas

• Dirigida por  Chris Miller. Un Spin-off, o que un personaje de otra película Shrek, adquiere protagonismo propio en su propia película. El gatito despierto que sabe usar su mirada tierna se ha ganado la simpatía del público. Antonio Banderas es parte del éxito del gato con su voz divertida con acento andaluz.

•  Película de dibujos, comedia. La acción nos sitúa antes de que el gato conociera a Sherk. El Gato con Botas vive aventuras con el ingenioso Humpty Dumpty y la avispada Kitty Softpaws para robar el famoso ganso de los huevos de oro.  Una película, divertida, dinámica y llena de ingenio.

Kung Fu Panda 2

• Dirigida por Jennifer Yuh Nelson.

• Secuela de Kung Fu Panda. En esta nueva entrega Po vive su sueño como guerrero dragón protegiendo el valle de la Paz junto a sus amigos los 5 furiosos. La paz ser verá interrumpida llega un villano que quiere usar un arma secreta para conquistar China y destruir el Kung Fu.

• Po se enfrentará al villano pero deberá buscar fuerza en su pasado, algo en su origen la dará más fuerza de la que  nunca imaginó.

• Con las voces de Dustn Hoffman, Angelina Jolie, Jack Negro entre otras

Marte necesita madres (Mars Needs Moms)

• Dirigida por Simon Wells.

• Divertida y emotiva película de animación que une ciencia ficción y aventuras. En la película un niño desobediente recibe una gran lección, una noche su madre es secuestrada por un grupo de marcianos y se la llevan a Marte. El niño se embarcará en una gran aventura para tratar de salvar a su  madre.

• Una película que sorprende por la gran calidad de la animación, a veces cuesta distinguir el dibujo de la realidad, se ha usado la misma técnica de captura de movimientos que en Polar Express. Una película entrañable donde no solo los niños disfrutarán.

Los pingüinos del Sr Popper

• Dirigida por Mark S. Waters.

• Con guión de Sean Anders, John Morris y Jared Stern, basado en la novela de Richard Atwater, Florence Atwater.

• Cine familiar, comedia. En la película Mr Poppers (Jim Carrey) vive en una tranquila y pequeña ciudad americana llamada Stillwater. Mr Poppers está aburrido de tanta tranquilidad, a el le gustan las aventuras y es un especialista en temas del Ártico y la Antártida. Se sabe todos los exploradores que fueron hacia los polos.

• Un día dia gracias a un programa de radio conversa con el almierante Drake sobre su expedición a la Antártida y este le dice que pronto recibirá una sorpresa.

• Lo que Mr Popper no se imagina es que recibirá una caja con un pinguino desde la misma Antártida.

Cars 2

• La siguiente entrega de la Saga Cars, dirigida por John Lasseter y Brad Lewis.

• Otro proyecto de la Factoría Wald Disney- Pixar.

• Animación, aventuras, comedia.  Rayo McQueen y su amigo Mate viajan al extranjero para participar en el primer Campeonato Mundial, donde se escogerá al coche más rápido del planeta.

• La primera escala es en Tokio, allí Mate tendrá que convertirse en un espía secreto, sus andanzas le llevarán a Londres, París, Italia. Mate como espía y MacQueen tratándo de ganar la copa Pistón vivirán grandes aventuras.

Winnie the Pooh

• Dirigida por Stephen J. Anderson y Don Hall.

• El guión basado en los libros de A.A Milne.

• Winnie the Pooh vuelve con sus amigos Rabbit, Piglet, Tigger , Rito, Kangu. Igor ha perdido su cola, el Buho encarga a la pandilla una extraña misión, salvar a Christopher Robin de un delincuente imaginario. Winnie the Pooh que solo salía a comer un poco de miel se verá envuelto en toda una aventura.

• Ideal para los más pequeños a quienes el simpático osito les es muy familiar.

Rango

• Dirigida por  Gore Verbinski.

• Guión de John Logan basada en historia de James Ward Byrkit y Gore Verbinsky.

• Dibujos animados, Western.  Rango es un camaleón solitario que viven en el desierto de Mojave. Quiere ser el sheriff de un pueblo llamado Dirt que se ha quedado sin agua,  pero pronto se dará cuenta que su empeño no es nada fácil.

Hop

• Dirigida por Tom Hill, con guión de Ken Durio, Brian Lynch y Cinco Paul.

• Una comedia de animación que nos cuenta la historia de Fred, un chico en paro que de forma accidental hiere al Conejito de Pascua.

• No tiene otra que darle cobijo hasta que logre recuperarse. Fred tendrá que poner a prueba su paciencia, el Conejo de Pascua no es un invitado nada fácil de llevar. Al final tanto Fred como el Conejo de Pascua aprenderán que ambos necesitan madurar.

Rio

• Dirigida por Carlos Saldanha, con guión de Don Rhymer.

• Animación y aventuras. La película trascurre en Rio de Janeiro durante el Carnaval de Rio. Los protagonistas son un guacamayo llamado Blu venido de ciudad y Jewel una guacamaya salvaje. Ambos emprenderán una gran aventura seguidos de sus dueños.

Arthur Christmas, operación regalo

• Dirigida por Sarah Smith y Barry Cook.

• El guión de Peter Baynham y Sarah Smith.

• La película se estrena el 9 de diciembre en España.

• Santa Claus cree que su mandato está llegando al final y que se tienen que jubilar. Santa espera que su hijo Steven un chico algo triste pero muy responsable esté preparado para relevarle.

• Sin embargo esa Navidad surge un problema, uno de los 600 millones de niños a los que había que visitar en una sola noche se queda sin su regalo.

Mejores películas de cine fantástico 2011

Mejores películas aventuras 2011

Estrenos de películas de amor y románticas 2012

Las mejores películas de ciencia ficción

Elena.B para Espectadores.net

Fuente| www.filmaffinity.com/

Fotos|1,2,3